🐇 Dodatkowa Pozycja Na Festiwalu Filmowym

Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Wenecji otrzymał film dokumentalny "All the Beauty and the Bloodshed" w reżyserii Laury Poitras. Nagrodę w drugim co do ważności konkursie - Orizzonti ZJAWISKOWA Kożuchowska na Festiwalu Filmowym w Gdyni (ZDJĘCIA) Herman w paskach, kratce i pepitce! Ewa Kasprzyk wojuje z korporacją taksówkową. "Kierowca WYRZUCIŁ NAS NA ULICĘ" Festiwal Polskich Filmów Fabularnych (1974–2011, od 2017 [1] ), organizowany też pod nazwami Gdynia Film Festival (2012) i Gdynia – Festiwal Filmowy (2013–2016) – festiwal filmowy, który odbywa się co roku w Gdyni (w latach 1974–1986 odbywał się w Gdańsku ), podczas którego prezentowane są polskie filmy fabularne, powstałe w W programie znajdą się najgłośniejsze filmy pokazywane podczas tegorocznego Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni, czy tytuły prezentowane w trakcie Berlinale oraz na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Cannes. O tym, który z nich wyjedzie ze statuetką zadecyduje świdnicka publiczność. Polacy w Cannes 1970-1979. Andrzej Wajda, Krzysztof Zanussi, Jerzy Skolimowski, Kazimierz Kutz, Wojciech Has i Roman Polański prezentowali swoje filmy na Festiwalu Filmowym w Cannes w latach 1970-1979. Krajobraz po bitwie musiał uznać wyższość filmu MASH Roberta Altmana. Życie rodzinne przegrało z Posłańcem Josepha Losyea, a Król Film „The Delegation” został zakwalifikowany do udziału w 73. edycji berlińskiego festiwalu, która odbędzie się w dniach 16-25 lutego 2023 r. To właśnie podczas tej uznanej w środowisku filmowym imprezy koprodukcja będzie miała swoją światową premierę. Film opowiada o wycieczce młodzieży do Polski oraz o ważnym i ciekawym doświadczeniu, jakie przechodzą uczestnicy Wystawy na gdyńskim festiwalu filmowym. Agnieszka Kujawska. 30 września 2022, 9:26 Na Festiwalu EnergaCAMERIMAGE zaprezentuje swój film 7 listopada 2023, 9:31 sean penn; Właśnie trwa jeden z najpopularniejszych festiwali filmowych w Europie – Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Wenecji. Czerwony dywan i pokazy filmów biorących udział w konkursie, co roku przyciągają do Włoch gwiazdy największego formatu. Teraz nie było inaczej. Zobacz, kto pojawił się na weneckim festiwalu. W tym roku, wbrew regulaminowi, w Konkursie Głównym Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni wystartuje aż 20 filmów. Filmowców niepokoi jednak nie tylko kontrowersyjny tryb poszerzenia selekcji. Mówią nam o naciskach na dyrektora artystycznego i swoich obawach o przyszłość festiwalu. Rozpoczął się 74. Festiwal Filmowy w Cannes. Jego szef, Thierry Fremaux oznajmił, że na imprezie nie będzie żadnego filmu wyprodukowanego dla platform streamingowych. Nagroda Goya dla najlepszego aktora. Nagroda Goya dla najlepszego aktora drugoplanowego. Nagroda Stowarzyszenia Nowojorskich Krytyków Filmowych dla najlepszego aktora. Nagroda TVyNovelas (Meksyk) najlepszy czarny charakter wśród aktorów. Nagroda za pierwszoplanową rolę męską na Festiwalu Filmowym w Cannes. Film opowiada o krawcowej Joannie, która zostaje oficjalną kochanką francuskiego władcy. Rozwiń. Jedną z najbardziej wyczekiwanych premier tegorocznego festiwalu w Cannes jest "Asteroid city E5DfPf. AKTUALIZACJA z 16 sierpnia: sprzedaż akredytacji OBSERWATOR i BRANŻA została już zakończona. Jeżeli sytuacja pandemiczna nie pogorszy się, na początku września sprzedaż zostanie wznowiona, a pula akredytacji zwiększona. W poniedziałek, 2 sierpnia 2021 roku, o godzinie rozpoczyna się sprzedaż akredytacji na 46. Festiwal Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Koszt akredytacji wynosi 400 złotych przez cały okres sprzedaży. Sprzedaż akredytacji będzie się odbywać w całości on-line na stronie: Aby zakupić akredytację, należy wybrać jej typ i wypełnić elektroniczne zgłoszenie. W ciągu czterech dni zgłoszenie zostaje potwierdzone. Od tego momentu pozostają trzy dni na zrealizowanie płatności elektronicznej. W sprzedaży dostępna będzie ograniczona liczba akredytacji, zmniejszona w stosunku do poprzednich edycji ze względu na aktualne obostrzenia związane z pandemią. Obowiązuje kolejność zgłoszeń. Typy akredytacji Na Festiwalu obowiązują trzy typy płatnych akredytacji: BRANŻA, MEDIA, OBSERWATOR. Akredytacje wszystkich typów są identyfikatorami imiennymi, a ich cena jest jednakowa. Studenci polskich szkół filmowych współpracujących z Festiwalem Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni (PWSFTviT w Łodzi, WRiTV UŚ im. Krzysztofa Kieślowskiego w Katowicach, Szkoła Wajdy, Akademia Filmu i Telewizji, Warszawska Szkoła Filmowa, Gdyńska Szkoła Filmowa) mogą kupić akredytację branżową w promocyjnej cenie 150 złotych (obowiązuje ważna legitymacja studencka). Kategoria OBSERWATOR przeznaczona jest dla tych osób, które chcą wziąć udział w FPFF w pełnym zakresie, a nie są związane z mediami ani branżą filmową. Co zapewnia akredytacja Wszystkie typy akredytacji są zaprogramowane na 34 punkty: 1 punkt odpowiada 1 seansowi podczas Festiwalu. Każda akredytacja jest imiennym identyfikatorem upoważniający do wstępu na pokazy filmowe (po dokonaniu wcześniejszej rezerwacji on-line) odbywające się w: Teatrze Muzycznym na Dużej, Nowej oraz Kameralnej Scenie, w kinie Helios w Gdyni (Centrum Handlowe Riviera) oraz w Gdyńskim Centrum Filmowym. Akredytacje upoważniają także do uczestnictwa w wydarzeniach towarzyszących z wyjątkiem imprez zamkniętych, na które obowiązują osobne zaproszenia ( na gale otwarcia i zamknięcia Festiwalu.) Właściciel akredytacji otrzymuje też pakiet festiwalowy zawierający katalog festiwalowy oraz inne materiały promocyjne. Wyłącznie akredytacja typu MEDIA upoważnia do rezerwacji miejsc na pokazy prasowe odbywające się w Gdyńskim Centrum Filmowym. Ze względu na ograniczoną liczbę akredytacji zgłoszenia na akredytacje medialne będą dodatkowo weryfikowane przez Biuro Organizacyjne Festiwalu. Kolejne etapy sprzedaży Jeżeli sytuacja pandemiczna w Polsce się nie pogorszy, na początku września w sprzedaży zostanie udostępniona dodatkowa pula akredytacji. Jeszcze w sierpniu rozpocznie się sprzedaż karnetów zaprogramowanych na 20 punktów, w cenie 250 złotych. We wrześniu w sprzedaży będą dostępne bilety na pojedyncze seanse w salach kinowych. W sierpniu ruszy również sprzedaż akredytacji VOD, uprawniających do rezerwacji miejsc na pokazy w wirtualnych salach kinowych. Program tej części Festiwalu, która będzie dostępna on-line, zostanie ogłoszony wkrótce. 46. Festiwal Polskich Filmów Fabularnych odbędzie się w terminie 20-25 września 2021 roku w Gdyni. Dwie nowe polskie produkcje, "Erratum" i "Lincz", będzie można obejrzeć w weekend na Warszawskim Festiwalu Filmowym. W programie na sobotę i niedzielę są też filmy "Kick in Iran" i "Morderca z kamerą".26. edycja WFF trwa od piątku. Projekcje odbywają się w Kinotece i Multikinie Złote Tarasy."Erratum", z Tomaszem Kotem w roli głównej, będzie prezentowane w sobotę i w niedzielę. Reżyser Marek Lechki zdobył za ten film nagrodę za najlepszy debiut reżyserski na tegorocznym festiwalu w Gdyni. "Erratum" uhonorowano też w Gdyni Nagrodą Dziennikarzy, którzy dostrzegli w tym filmie "pogłębione psychologicznie ujęcie problematyki egzystencjalnej".Główny bohater, Michał (Kot), zostaje niespodziewanie wysłany w służbową podróż do rodzinnego miasta. Banalny na pozór wyjazd przekształci się dla mężczyzny w ważną, emocjonalną wyprawę we własną przeszłość. Michał spotka bliskie mu kiedyś osoby, odwiedzi znajome miejsca. Będzie musiał zastanowić się nad trudną relacją z ojcem. Cały łańcuch zdarzeń zostanie uruchomiony przez wypadek - Michał potrąci bezdomnego. Następnie będzie starał się dowiedzieć czegoś więcej o życiu tego "Lincz" - w reżyserii Krzysztofa Łukaszewicza - jest inspirowany prawdziwymi wydarzeniami, które miały miejsce w 2005 r. we Włodowie. Akcja filmu rozgrywa się w mazurskiej wsi. Zamordowany zostaje 60-letni mężczyzna. W zabójstwo jest zamieszanych sześciu miejscowych. Denat był recydywistą, który przez lata terroryzował okoliczne wsie. W obsadzie filmu są Leszek Lichota, Łukasz Simlat, Iza Kuna, Tamara Arciuch. "Lincz" uhonorowano główną nagrodą, Wielkim Jantarem 2010, na tegorocznym 29. Koszalińskim Festiwalu Debiutów Filmowych "Młodzi i Film"."Kick in Iran" (reż. Fatima Geza Abdollahyan, projekcja w sobotę) to film dokumentalny produkcji niemieckiej. Jego bohaterką jest Sarah, dwudziestoletnia gwiazda taekwondo - pierwsza w historii Iranu kobieta uprawiająca sport wyczynowo, która zakwalifikowała się na "Morderca z kamerą" (reż. Robert A. Pejo, projekcja w sobotę) to wspólna produkcja Austrii, Węgier i Szwajcarii - thriller psychologiczny zrealizowany według powieści Thomasa Glavinica. Bohaterka, młoda Węgierka Sonja, sądzi, że znalazła raj na ziemi. Jest zakochana w Austriaku Thomasie. Mieszkają w luksusowym domku nad jeziorem. W czasie świąt wielkanocnych goszczą starych przyjaciół z Wiednia. Zniknięcie trzech chłopców z sąsiedztwa - a szczególnie znalezienie nagrania wideo morderstwa, na którym widać zaginione dzieci i buty oprawcy - zakłóca spokój niedzielę będzie można obejrzeć na festiwalu fabuły "The Taqwacores" i "Jak brat z siostrą"."The Taqwacores" (reż. Eyad Zahra) to historia o Yusefie, głęboko religijnym, pochodzącym z Pakistanu studencie politechniki, który dzieli mieszkanie w Buffalo z grupą muzułmańskich punków. Współlokatorzy chłopaka czytują Koran i chodzą do meczetu, a jednocześnie - nie stronią od alkoholu i imprez. Tytułowe "Taqwacore" to określenie dla muzułmańskiej sceny muzyki hardcore punk, funkcjonującej w zachodnich "Jak brat z siostrą" zrealizował ceniony argentyński reżyser Daniel Burman. Bohaterowie filmu to rodzeństwo po sześćdziesiątce. Susana wciąż jest panną, a jej brat Marcos - kawalerem. Susana pracuje w biurze nieruchomości. Obłudna i egoistyczna, zrzuca ciężar opieki nad matką na Marcosa. Skromny i cichy Marcos, obrońca rodzinnych wartości, dawno porzucił plany rozwijania własnego talentu scenicznego. Pragnienie ułożenia sobie życia na nowo odżyje w Marcosie, gdy Susana zmusi go do opuszczenia Buenos program festiwalu, zawierający opisy filmów i miejsca poszczególnych projekcji, jest dostępny na stronie internetowej Polecane ofertyMateriały promocyjne partnera We wtorek 6 lipca rozpoczął się 74. Festiwal Filmowy w Cannes. Impreza odbywa się co roku w maju, jednak z powodu pandemii koronawirusa, organizatorzy musieli nieco zmodyfikować tę tradycję. Zmiana nie dotyczy tylko daty. Oto wszystko, czym będzie różnił się tegoroczny międzynarodowy festiwal na francuskim Lazurowym Wybrzeżu. Mniej ludziOrganizatorzy festiwalu oszacowali, że w tegorocznym Festiwalu Filmowym w Cannes udział weźmie około 20 tys. ludzi, czyli o połowę mniej, niż zwykle. ... i więcej ludziZe względu na przesunięcie daty festiwalu, wszyscy jego uczestnicy trafili do Cannes w szczycie sezonu wakacyjnego dla turystów. Ludzie, którzy będą na miejscu robić interesy i oglądać filmy, będą także spotykać się z tymi, którzy wypoczywają, spędzając czas na plaży. Ogrom filmówPrzez ostatnią dekadę średnia liczba filmów w Konkursie Głównym to 20 produkcji. Tym razem jednak widzowie będą mogli zobaczyć aż 24 obrazy, czyli najwięcej od 1974 roku. Gdy dodamy dwie nowe sekcje, które doszły w 2021 roku - „Premiera w Cannes” i „Kino dla Klimatu”, mamy już 82 pozycje, nie wliczając nawet 7 nowych dokumentów kinowych, które mają być pokazane wśród 24 odrestaurowanych filmów w selekcji „Klasyki Cannes”.Szczepionki i testyAby wejść do centrum kongresowego Palais des Festivals, ludzie będą potrzebowali specjalnej wejściówki festiwalowej ale także zaświadczenia potwierdzającego, że są w pełni zaszczepieni lub dowodu o uzyskaniu wyniku dostatecznej liczby przeciwciał przeciwko wirusowi, datowanego nie więcej niż na sześć miesięcy lub mniej niż 15 dni temu. Uczestnicy mogą także dostać się na miejsce poprzez okazanie negatywnego wyniku testu PCR, wykonanego w ciągu ostatnich 48 godzin. Odpowiednie dokumenty należy przedstawić w formie kodu QR, który można pobrać do aplikacji TousAntiCovid. Niezaszczepieni uczestnicy będą musieli zdawać nowe testy co 48 godzin, aby dostać się na teren imprezy. Testowanie na miejscuW pobliżu Palais powstało laboratorium testowe, w którym wszyscy uczestnicy festiwalu będą mogli się bezpłatnie testować pod kątem zakażenia koronawirusem. Rezerwacji na takie badanie dokonuje się online. Szybkie testy PCR, z wynikami dostępnymi po 30 minutach, są dostępne za około 50 euro. MaskiChoć w kinach może być zajętych 100 proc. miejsc, wszyscy obecni na sali muszą mieć na sobie maseczki. Zgodnie z wytycznymi rządu francuskiego maski te muszą być chirurgicznymi, które są w doskonałym stanie i współczynniku filtracji. Wyższe kosztyPo raz pierwszy każdy akredytowany festiwalowicz będzie musiał przekazać 25 dolarów w ramach planu zmniejszenia śladu środowiskowego Cannes. Rezerwacje onlineW celu skrócenia kolejek zostanie wprowadzony nowy system online, który da posiadaczom biletów określony czas na stawienie się na seanse. Bez przytulaniaW wiadomości wysłanej do akredytowanych uczestników festiwalu organizatorzy zamieścili listę protokołów higienicznych, które obejmują częste mycie rąk, a także informację: „Witajcie się bez kontaktu fizycznego. (Tak, oznacza to brak uścisków dłoni i przytulania. Bądź kreatywny!)”. Czytaj też:Nowe fakty w sprawie Marylin Monroe? Były detektyw twierdzi, że gwiazdę zabił brat prezydenta W ramach sekcji Pokazy Specjalne podczas Warszawskiego Festiwalu Filmowego przedstawiamy najnowsze filmy znanych i uznanych reżyserów z całego świata. Projekcje tegorocznych dokonań mistrzów sztuki filmowej będą miały miejsce w największej sali Multikina w Złotych Tarasach, w Sali Nr 1. Banklady, reż. Christian Alvart (Niemcy 2013) 114 min. Ma 30 lat i jest nieśmiała. Kiedy zakochuje się w mężczyźnie i ten zabiera ją do swojej pracy, okazuje się niezwykle utalentowana. Film oparty na prawdziwej historii Giseli Werler, pierwszej Niemki, która okradała banki. Brzydki / Ugly, reż. Anurag Kashyap (Indie 2013) 124 min. Znika 10-letnia dziewczynka. Liczba osób, które mają coś na sumieniu lub coś ukrywają, powiększa się. Szpetny portret współczesnych Indii, a wszystko w rytmie pulsujących, zremiksowanych dźwięków hinduskiego popu. Dotyk grzechu / A Touch Of Sin / Tian zhu ding, reż. Jia Zhang-ke (Chiny, Japonia 2013) 135 min. Oparta na prawdziwych wydarzeniach opowieść o mieszkańcach współczesnych Chin, którzy nie nadążają za zmianami w kraju. Film zszokował publiczność w Cannes licznymi scenami przemocy oraz otrzymał bardzo dobre recenzje krytyki i nagrodę za najlepszą reżyserię. Druga Ojczyzna - Kronika Tęsknoty / Home >From Home - Chronicle of a Vision / Die Andere Heimat - Chronik einer Sehnsucht, reż. Edgar Reitz (Niemcy 2013) 230 min. Edgar Reitz powraca do świata wykreowanego w słynnym epickim fresku „Heimat”, w którym opowiadał ponad 100-letnią historię rodziny Simonów i społeczności wsi Schabbach. Tym razem cofamy się do połowy XIX wieku. Geograf przepił globus / The Geographer Drank His Globe Away / Geograf globus propil, reż. Alexander Veledinsky (Rosja 2013) 120 min. Szukający pocieszenia w alkoholu nauczyciel zabiera klasę na szaloną wyprawę. Film z doborową obsadą, oparty na tragikomicznej powieści Aleksieja Iwanowa. Gloria, reż. Sebastián Lelio (Chile, Hiszpania 2013) 104 min. Nagrodzona w Berlinie Srebrnym Niedźwiedziem Paulina García w roli pełnej życia 58-letniej rozwódki, która na parkiecie nocnego klubu znajduje być może ostatnią szansę na prawdziwą miłość. Grand Central, reż. Rebecca Zlotowski (Francja, Austria 2013) 94 min. Zakazana miłość i promieniowane grożące powolnym skażeniem. Każdy dzień niesie ryzyko... Drugi film Rebecci Zlotowski, miał premierę na festiwalu w Cannes 2013. W rolach głównych "gorąca para": Léa Seydoux (Emma w "Życiu Adeli - Rozdział 1 i 2" Abdellatifa Kechiche) i Tahar Rahim (Cesar dla Najlepszego Aktora za film "Prorok"). Henri, reż. Yolande Moreau (Francja, Belgia 2013) 107 min. Pięćdziesięcioletni wdowiec prowadzący restaurację bierze do pomocy dziewczynę z domu dla upośledzonych. Tragikomedia zainspirowana piosenką Toma Waitsa "Innocent When You Dream". Jesteśmy najlepsi! / We Are the Best! / Vi är bäst!, reż. Lukas Moodysson (Szwecja, Dania 2013) 102 min. Trzynastoletnie dziewczyny ze Sztokholmu lat 80. zakładają zespół punkowy. Film jest peanem na cześć potrzeby buntu i brania swojego życia we własne ręce. Najnowszy film Lukasa Moodyssona miał premierę na festiwalu w Wenecji i Toronto 2013. Kilka kroków do gwiazd / Twenty Feet from Stardom, reż. Morgan Neville (USA 2013) 90 min. Fascynujący dokument o wokalistach wspierających, czyli chórkach śpiewających z legendami rock and rolla i popu ostatnich kilkudziesięciu lat. Kompleks / The Complex / Kuroyuri danchi, reż. Nakata Hideo (Japonia 2013) 106 min. W nowym mieszkaniu studentka słyszy dziwne odgłosy. Reżyser Hideo Nakata, twórca legendarnego "Ringu" (1998) i "Dark Water" (2002) wraca do korzeni japońskiego horroru. Ludwik II / Ludwig II, reż. Peter Sehr, Marie Noëlle (Niemcy, Austria 2012) 140 min. Dramatyczna opowieść o życiu Ludwika II, króla Bawarii, jednego z najbardziej fascynujących monarchów w historii. Major / The Major / Mayor, reż. Yuri Bykov (Rosja 2013) 94 min. Major policji śmiertelnie potrąca chłopca na drodze. Koledzy z policji chcą zatuszować sprawę. Film miał premierę na festiwalu w Cannes 2013, w sekcji "Semaine de la critique". Mokra robota / On The Job, reż. Erik Matti (Filipiny 2013) 120 min. Film opowiada o wykorzystywaniu więźniów z długimi wyrokami do zabójstw. Łapani po przestępstwie, wracają do swoich cel i spokojnie czekają na kolejne zlecenia. Odważny thriller kryminalny nakręcony przez filipińskiego znawcę gatunku. Opuścić Marrakesz / Exit Marrakech, reż. Caroline Link (Niemcy 2013) 120 min. 17-latek odwiedza w Marrakeszu ojca, światowej sławy reżysera teatralnego. Chłopak nie widział go od dawna i ich relacja nie wygląda tak, jak sobie wymarzył. Film nagrodzonej Oscarem za "Nigdzie w Afryce" Caroline Link. Prince Avalanche, reż. David Gordon Green (USA 2013) 94 min. Dwóch mężczyzn, którzy za sobą nie przepadają malują wspólnie pasy na drodze w lesie. Trochę komedia, trochę filozoficzny film drogi, a trochę historia o tym, jak nieoczekiwanie można znaleźć prawdziwą przyjaźń. Nagroda dla reżysera na festiwalu w Berlinie. Gdynia - Festiwal Filmowy to jedna z największych imprez filmowych w Polsce i jedyna, która na tak wielką skalę promuje polską kinematografię. Co roku o Wielką Nagrodę Złotych Lwów walczą w Gdyni najnowsze polskie filmy. Festiwal w Gdyni to przede wszystkim wizytówka polskiego kina - najlepsze filmy roku, najważniejsi twórcy, najgorętsze tematy. Współczesność spotyka się tu w dialogu z historią: nowe pokolenia filmowców konfrontują się z mistrzami, a nowe pokolenia krytyków reinterpretują klasykę polskiego kina. Ale dziś, kiedy zmienia się krajobraz kina europejskiego, a wraz z nim widownia, festiwal w Gdyni powinien też pełnić funkcję edukacyjną: uczyć nas kina, przypominać klasykę, prezentować nasze filmy w kontekście dokonań innych twórców w tej części Europy. Spotkanie w Gdyni powinno być okazją nie tylko do wspólnego seansu, ale i wspólnej Gdynia - Festiwal FilmowyKażdy, kto interesuje się kinem - nie tylko polskim, ale w ogóle kinem Europy Wschodniej - powinien tu związku z pracami remontowymi w teatrze, trwającymi do końca sierpnia 2013, Komitet Organizacyjny Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych, do którego należą przedstawiciele Miasta Gdyni, Samorządu Województwa Pomorskiego, Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej, Stowarzyszenia Filmowców Polskich oraz Telewizji Polskiej i Canal + Cyfrowy Spółka. z przychylił się do propozycji prezydenta Gdyni - pana Wojciecha Szczurka - aby tegoroczny Gdynia Film Festival odbył się we GŁÓWNYW Konkursie Głównym zaprezentowanych zostanie 14 Bejbi Blues, reż. Katarzyna Rosłaniec, 105 min2. Bilet na Księżyc, reż. Jacek Bromski, 120 min3. Chce się żyć, reż. Maciej Pieprzyca, 107 min4. Drogówka, reż. Wojciech Smarzowski, 117 min5. Dziewczyna z szafy, reż. Bodo Kox, 89 min6. Ida, reż. Paweł Pawlikowski, 80 min7. Imagine, reż. Andrzej Jakimowski, 105 min8. Miłość, reż. Sławomir Fabicki, 110 min9. Nieulotne, reż. Jacek Borcuch, 93 min10. Ostatnie piętro, reż. Tadeusz Król, 83 min11. Papusza, reż. Joanna Kos-Krauze, Krzysztof Krauze, 134 min12. Płynące wieżowce, reż. Tomasz Wasilewski, 93 min13. Układ zamknięty, reż. Ryszard Bugajski, 120 min14. W imię..., reż. Małgośka Szumowska, 101 minW Panoramie 38. Gdynia - Festiwal Filmowy zaprezentowanych zostanie 11 tytułów, które z pozostałymi sekcjami konkursowymi stanowią spektrum najciekawszych projektów filmowych ostatnich kilkunastu miesięcy. Zdecydowaną większość, aż 8 tytułów, stanowią debiuty fabularne. Po raz pierwszy w historii Festiwalu, filmy z "Panoramy", obok filmów z konkursu głównego, konkurują o nagrodę finansową dla reżysera najlepszego filmu, który wyłoniony zostanie w plebiscycie Baczyński, reż. Kordian Piwowarski, 69 min2. Ixjana, reż. Józef Skolimowski, Michał Skolimowski, 98 min3. Jaskółka, reż. Bartosz Warwas, 75 min4. Kamczatka, reż. Jerzy Kowynia, 77 min5. Oszukane, reż. Marcin Solarz, 91 min6. Silent Lake, reż. Mariusz Kuczewski, 86 min7. Stacja Warszawa, reż. Maciej Cuske, Kacper Lisowski, Nenad Miković, Mateusz Rakowicz, Tymon Wyciszkiewicz, 90 min8. Tajemnica Westerplatte, reż. Paweł Chochlew, 118 min9. Wszystkie kobiety Mateusza, reż. Artur Więcek "Baron", 95 min10. Yuma, reż. Piotr Mularuk, 113 min11. Żywie Biełaruś!, reż. Krzysztof Łukaszewicz, 98 min- Panorama Polskiego Kina od dwóch lat, po wprowadzeniu ostrej selekcji festiwalowej, cieszy się coraz większą popularnością wśród publiczności. Nie trafiają do niej filmy przypadkowe, niemające nic do powiedzenia, nieskłaniające do dyskusji - mówi Dyrektor Artystyczny Festiwalu Michał Chaciński. Co więcej filmy te, po raz pierwszy w historii Festiwalu, również będą w tym roku miały szansę na nagrodę. Festiwal ustanowił nagrodę finansową dla reżysera najlepszego filmu w Panoramie, przyznawaną na podstawie głosów publiczności Festiwalu. Do jednej ważnej zmiany doszło także w Konkursie Głównym Festiwalu. O Złote Lwy powalczy 14 filmów, a nie jak wcześniej planowano 15. W związku z przedłużającą się postprodukcją obrazu film Lecha Majewskiego "Psie Pole" wycofany został przez Producenta z Bardzo żałuję, ale wiemy przecież, że takie sytuacje zdarzają się na festiwalach regularnie. Tegoroczna edycja Festiwalu to nadal 25 najlepszych polskich filmów w Konkursie Głównym i Panoramie Polskiego Kina. Przed nami jeden z najciekawszych festiwali ostatnich kilkunastu lat. - komentuje Michał MŁODEGO KINAJak co roku, w programie 38. Gdynia - Festiwal Filmowy znalazło się miejsce dla młodych filmowców. 41 fabularnych etiud i dyplomowych prac studentów szkół filmowych będzie rywalizować o Nagrodę im. Lucjana Bokińca w Konkursie Młodego Młodego Kina dofinansowano ze środków Narodowego Centrum Kultury w ramach Programu Narodowego Centrum Kultury - Kultura - reż. Jakub Pączek, 30 min2. 30 stopni, burze, reż. Kuba Gryżewski, 18 min3. Arena, reż. Martin Rath, 23 min4. Byk, reż. Paweł Maj, 11 min5. Chłopcy, reż. Paweł Orwat, 22 min6. Człowiek bez właściwości, reż. Przemysław Drążek, 30 min7. Dom na końcu drogi, reż. Wojciech Kasperski, 25 min8. Dzień oszusta, reż. Bartosz Warwas, 33 min9. Echo, reż. Marcin Filipowicz, 19 min10. Errata, reż. Arek Biedrzycki, 19 min11. Flora i fauna, reż. Piotr Litwin, 30 min12. Granice wytrzymałości, Marek Marlikowski, 14 min13. Gry, Maciej Marczewski, 28 min14. Jak głęboki jest ocean, reż. Filip Syczyński, 29 min15. Kawaler, reż. Karol Starnawski, 18 min16. Kim jest Arvid Pekon?, reż. Patrik Eriksson, 13 min17. Kojot, reż. Jędrzej Bączyk, 30 min18. Lekcja, reż. Damian Kocur, 8 min19. Leszczu, reż. Aleksandra Terpińska, 30 min20. Magma, reż. Paweł Maślona, 30 min21. Matka, reż. Łukasz Ostalski, 30 min22. Mazurek, reż. Julia Kolberger, 31 min23. Miruna, reż. Piotr Sułkowski, 20 min24. Obcy, reż. Piotr Domalewski, 24 min25. Ojcze masz, reż. Kacper Lisowski, 36 min26. Olena, reż. Elżbieta Benkowska, 15 min27. One, reż Marta Grabicka, 16 min28. Opera z mydła, reż. Bodo Kox, 25 min29. Pierwszy krok w chmurach, reż. Zuzanna Sławińska, 11 min30. Pocałunek, reż. Filip Gieldon, 21 min31. Powrót, reż. Ewa Bukowska, 32 min32. Prawdziwy miód, reż. Sławomir Witek, 18 min33. Pre mortem, reż. Konrad Łęcki, 30 min34. Przedtem, potem, reż. Edyta Sewruk, 32 min35. Psubrat, reż. Maria Zbąska, 30 min36. Smutne potwory, reż. Justyna Tafel, 31 min37. Sowa, reż. Marta Karwowska, 30 min38. Wulkan, reż. Michał Wawrzecki, 17 min39. Zabicie ciotki, reż. Mateusz Głowacki, 30 min40. Zasady gry, reż. Wojciech Jagiełło, 33 min41. Żar, reż. Bartosz Kruhlik, 24 minPRZEGLĄD POLSKIEGO KINA NIEZALEŻNEGOW tegorocznym Przeglądzie Polskiego Kina Niezależnego, poświęconym twórcom niezależnym, zaprezentowanych zostanie 12 filmów. Zwycięzca tej sekcji zostanie wybrany w plebiscycie Anioł, reż. Błażej Kujawa, 9 min2. Bobry, reż. Hubert Gotkowski, 97 min3. De facto, reż. Mathias Mezler, 45 min4. Konstrukcja własna, reż. Tomasz Pędzieszczyk, 36 min5. Leon i Barbara, reż. Marcin Mikulski, 24 min6. Mechanizm obronny, reż. Dominik Matwiejczyk, 30 min7. Potencjalne problemy dozorcy Mariana, reż. Tomasz Pawlak, 9 min8. Strażnicy, reż. Krzysztof Szot, 16 min9.. The Big Leap, reż. Kristoffer Rus, 13 min10. Tomasz i Maria, reż. Kamil Biliński, 23 min11. Vocuus, reż. Patryk Jurek, 18 min12. W ciemnym lesie, reż. Maciej Gajewski, 23 minWYDARZENIA SPECJALNE:GALA WRĘCZENIA NAGRÓD POLSKIEGO INSTYTUTU SZTUKI FILMOWEJNagrody PISF są szczególnym wyróżnieniem w branży filmowej, doceniającym pracę osób i instytucji niezwiązanych z produkcją filmów. To jedyne polskie nagrody, wręczane w kilkunastu kategoriach, za znaczące osiągnięcia w upowszechnianiu i promocji polskiego kina oraz ułatwienie dostępu do polskiej twórczości filmowej. Nagrody Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej są przyznawane od 2008 roku. Kandydatów mogą zgłaszać instytucje kultury, szkoły filmowe, władze samorządowe, instytucje pozarządowe związane z kulturą i inne podmioty działające w sektorze Galę obowiązują osobne FILMU LAUREATA PLATYNOWYCH LWÓW - "NOCE I DNIE" JERZEGO ANTCZAKAPokaz specjalny odnowionego cyfrowo filmu "Noce i dnie" Jerzego Antczaka, będącego adaptacją powieści Marii Dąbrowskiej. Obraz zebrał liczne nagrody z Wielką Nagrodą Złotych Lwów i nominacją oscarową na czele oraz osiągnął status jednego z najchętniej oglądanych polskich filmów. Jerzy Antczak - aktor, reżyser, scenarzysta, producent, pedagog. Profesor zwyczajny (1985-2010) w Szkole Filmowej UCLA w Los Angeles, której jest współzałożycielem. Za wszystkie filmy i liczne spektakle Teatru Telewizji nagradzany na krajowych i zagranicznych festiwalach. Laureat plebiscytów "Platynowe Lwy" dla twórcy za całokształt twórczości przyznawana jest przez Komitet Organizacyjny towarzyszyć będzie spotkanie z Z AGNIESZKĄ HOLLANDLaureatka Wielkiej Nagrody Złotych Lwów podczas 37. edycji Festiwalu za film "W ciemności", w tym roku zaprezentuje wyniki swojej współpracy ze stacją HBO. Na festiwalu zobaczymy trzyczęściowy "Gorejący Krzew" obrazujący następstwa, jakie wywołało samospalenie czeskiego studenta, Jana Palacha, a także pilot serialu "Treme", trzy epizody cyklu "The Wire" oraz film "Strzał w serce".Projekcje rozpoczną się od spotkania z Agnieszką Gorejący krzew, Czechy 2013, 3 odcinki, 84 min, 72 min, 78 min2. Prawo ulicy, USA, 2002-20083. Strzał w serce, USA, 2001, 98 min4. Treme, USA, 76 minPOKAZY SPECJALNEPodczas 38. Gdynia - Festiwal Filmowy odbędą się cztery pokazy specjalne wyjątkowych twórców. W dniu 92 urodzin Stanisława Lema zapraszamy na ekranizację "Kongresu futurologicznego" w reżyserii Ariego Folmana, naszego jurora konkursu głównego sprzed 2 lat. Po wielkim sukcesie "Walca z Bashirem" Folman powraca połączeniem filmu aktorskiego z animacją. "Kongres" to w równej mierze futurologiczny dramat i filozoficzne rozważanie o przyszłości kina. Drugim pokazem specjalnym będzie ostatni film Romana Polańskiego, który obchodził niecały miesiąc temu 80. urodziny. Artystycznie pozostaje od lat w najwyższej formie, co potwierdza także film "Wenus w futrze", znakomicie przyjęty na festiwalu w Cannes. Kolejnym reżyserem pokazów specjalnych jest Janusz Zaorski, wielokrotny laureat nagród naszego festiwalu, który powraca po siedmiu latach w jednym z najtrudniejszych realizacyjnie projektów swojej kariery. "Syberiada polska" to opowieść o losach Polaków wywiezionych na Syberię, zrealizowana przez ekipę w autentycznych syberyjskich plenerach. Ostatni pokaz specjalny autorstwa Katarzyny Klimkiewicz to "Zaślepiona" - brytyjski film wyprodukowany dla telewizji BBC, uznany w tym roku na festiwalu w Koszalinie za najlepszy debiut. Warto podkreślić, że to debiut podwójny: reżyserki Katarzyny Klimkiewicz i operatora Andrzeja Wojciechowskiego. Branżowe media na całym świecie ( "Variety", "Screen International" i "Empire") podkreślały, że film znakomicie łączy cechy politycznego dramatu, międzykulturowej love story i Kongres, reż. Ari Folman, 122 min - spotkanie z reżyserem i operatorem Wenus w futrze, reż. Roman Polański, 90 min 3. Syberiada Polska, reż. Janusz Zaorski, 126 min - spotkanie z twórcami Zaślepiona, reż. Katarzyna Klimkiewicz, 88 min - spotkanie z twórcami W PRZESTRZENI - POLSKIE ZAPOMNIANE FILMY SCIENCE-FICTIONPolskie kino science-fiction kojarzy się dziś przede wszystkim z pełnometrażowymi filmami Piotra Szulkina, Andrzeja Żuławskiego czy Juliusza Machulskiego. Filmy, które dzięki umiejscowieniu w światach fantastycznych, mogły omijając cenzurę komentować codzienność PRL-u. Jaka jednak była geneza gatunku science-fiction w Polsce? W latach 60. i 70. twórcy zobowiązani byli przed debiutem pełnometrażowym nakręcić krótszą formę telewizyjną. Powstały wtedy prawdziwe perły: od kina grozy przez filmy kostiumowe, filmy małego realizmu, aż po nieliczną, ale bardzo ciekawą grupę filmów science-fiction. Paradoksalnie wielką siłą tych dzieł były ich małe budżety: twórcy zmuszeni do pracy z ograniczoną długością taśmy, z bardzo małą ekipą i przy niskim budżecie musieli przy tworzeniu efektów specjalnych i rozwiązań scenograficznych wznieść się na wyżyny wyobraźni. Polskie krótko- i średniometrażowe kino science-fiction to przede wszystkim genialne koncepty i niestarzejące się poczucie humoru. Zapraszamy na przegląd filmów w dużej mierze niesłusznie zapomnianych, a mogących być świetną szkołą formy dla dzisiejszych absolwentów szkół filmowych i rozrywką dla wszystkich miłośników kina realizowana dzięki współpracy z TVP Docent H., reż. Janusz Majewski, 1964, 22 min2. Pierwszy pawilon, reż. Janusz Majewski, 1965, 24 min3. Awatar, czyli zamiana dusz, reż. Janusz Majewski, 1964, 60 min4. Przekładaniec, reż. Andrzej Wajda, 1968, 35 min5. Profesor Zazul, reż. Marek Nowicki, Jerzy Stawicki, 1965, 22 min6. Przyjaciel, Marek Nowicki, Jerzy Stawicki, 19657. Gdzie jesteś, Luizo, Janusz Kubik, 1964, 30 min8. Gubernator, reż. Stanisław Kokesz, 1965, 25 min 9. Poprzez piąty wymiar, reż. Marek T. Nowakowski, 1973, 25 min10. Stacja bezsenność, reż. Piotr Wojciechowski, 1973, 38 min11. Biohazard, reż. Janusz Kubik, 1977, 50 minCZYSTA KLASYKA"Czysta klasyka", stała sekcja programowa gdyńskiego festiwalu, poświęcona jest zrekonstruowanym cyfrowo dziełom polskiej kinematografii. Corocznie Cyfrowe Repozytorium Filmowe, partner sekcji, w ramach projektu KinoRP, rekonstruuje cyfrowo kilkadziesiąt starych filmów, dzięki czemu znaczące pozycje mają szansę na nowe kinowe życie, nową jakość obrazu i nową publiczność. "Czysta klasyka" zapoczątkowana pięć lat temu filmem "Pociąg" Jerzego Kawalerowicza, w tym roku poświęcona będzie sześciu wybitnym obrazom. Widzowie festiwalu będą mogli obejrzeć "Człowieka z marmuru" (1976) Andrzeja Wajdy, jedno z najwybitniejszych i najbardziej przełomowych dzieł polskiej kinematografii, ze znakomitymi kreacjami Krystyny Jandy i Jerzego Radziwiłowicza, "Dreszcze" (1981), fabularny debiut Wojciecha Marczewskiego pokazujący ideologiczną inicjację nastolatka u schyłku epoki stalinowskiej, "Jak być kochaną" (1962) Wojciecha Hassa. Kolejne pozycje to "Milczenie" Kazimierza Kutza, przejmujące studium samotności dwóch outsiderów - osieroconego chłopca i starego proboszcza, połączonych splotem tragicznych okoliczności, "Przesłuchanie" Ryszarda Bugajskiego, legendarny "półkownik" stanu wojennego i najbardziej prześladowany film schyłkowego PRL-u. Cykl zamknie najgłośniejszy film końca lat 90., obsypany nagrodami "Dług" Krzysztofa Krauzego z rewelacyjnym Andrzejem Chyrą jako współczesnym wcieleniem zła. Projekcjom filmów będą towarzyszyły spotkania z sekcji jest Cyfrowe Repozytorium HORYZONCIEW tym roku w Gdyni zaprezentowane zostaną cztery mocne tytuły ostatniego festiwalu T-Mobile Nowe Horyzonty. Obok zwycięzców festiwalowych konkursów film, w którym rozkochali się widzowie: Shirley - wizje rzeczywistości. Filmy mądre i poruszające. Ekstrakt nowohoryzontowości. 1. Chore ptaki umierają łatwo, reż. Nicholas Fackler, USA, 2013, 92 min2. Niebiańskie żony łąkowych Maryjczyków, reż. Alexey Fedorochenko, Rosja, 2012, 106 min3. Nieznajomy nad jeziorem, reż. Alain Guiraudie, Francja, 2013, 92 min - Spotkanie z twórcami Shirley - wizje rzeczywistości, reż. Gustav Deutsch, Austria, 2013, 93 min - Spotkanie z twórcami "Na Horyzoncie" powstała dzięki współpracy z Międzynarodowym Festiwalem Filmowym T-Mobile Nowe Horyzonty. FILMY Z GDYNIGdynia dzięki takim inicjatywom miejskim jak Gdyński Fundusz Filmowy czy też stworzenie Gdyńskiej Szkoły Filmowej stała się miejscem posiadającym silną tożsamość filmową i jeszcze bardziej przyjaznym sekcji "Filmy z Gdyni" zostaną zaprezentowane dwie produkcje dofinansowane przez Gdyński Fundusz Filmowy: "Optimista" w reż. Kryspina Pluty oraz "Kawaler" w reż. Karola Starnawskiego, a także wyprodukowany przez Gdyńską Szkołę Filmową: powstały w ramach 11. Pomorskich Warsztatów Filmowych film "Trafienie" oraz wyprodukowany przez Miasto Gdynia film dokumentalny "Gdynia" Marcina Borchardta oraz Jerzego Radosa - twórców związanych z Gdyńską Szkołą Optimista, reż. Kryspin Puta, 44 min2. Kawaler, reż. Karol Starnawski, 18 min3. Gdynia, reż. Marcin Borchardt, Jerzy Rados, 19 min4. Trafienie, reż. Alicja Araszkiewicz, Milada Canowiecka, Agnieszka Krzyżanowska, Joanna Laskowska, Marcin Mossakowski, Mateusz Piskozub, Jakub Rados, Robert Rawłuszewicz, Malwina Smętek, Piotr Ziębakowski, 17 minPLENER FILMOWY - FILM OD MORZA Film od Morza to cykl wieczornych, plenerowych pokazów filmowych, towarzyszący Festiwalowi w Gdyni. Impreza jest wyrazem otwarcia się Festiwalu na bezpośredni kontakt z miłośnikami X muzy. Pokazy będą miały charakter otwarty i niebiletowany, a widzowie podobnie jak w poprzednich latach będą mogli "zatopić się" w plażowe leżaki, oglądając wybrane obrazy z Panoramy, filmy: "Yuma", "Żywie Biełaruś!" i "Silent Lake".GDYNIA DZIECIOM Sekcja Gdynia Dzieciom, skierowana do najmłodszych odbiorców sztuki filmowej. W tym roku po raz dziesiąty w ramach Gdynia - Festiwalu Filmowego zorganizowana zostanie specjalna sekcja Gdynia Dzieciom, skierowana do najmłodszych odbiorców sztuki filmowej. W 2013 roku wraz z dziesiątą jubileuszową Gdynią Dzieciom świętujemy też 65 lat polskiej animacji dla najmłodszych. Fakt ten znalazł oczywiście odbicie w tegorocznym programie, którego obszerną część stanowi retrospektywa polskich animacji filmowych. Od tych najstarszych z początku lat 50. XX wieku, jak "Myszka i kotek", po najnowsze produkcje, jak będący następcą Misia Uszatka serial "Zajączek Parauszek", z zachwytem przyjmowany na międzynarodowych festiwalach od Europy przez Australię po Amerykę Południową, czy ubiegłoroczny film Piotra Łańcuckiego "Świnki".Organizatorem wydarzenia jest Stowarzyszenie Filmowców BEZ BARIER - POKAZY FILMOWE Z AUDIODESKRYPCJĄ ORAZ W JĘZYKU MIGOWYM Na tegorocznym Festiwalu Pomorska Fundacja Filmowa w Gdyni wraz z Fundacją Ucho organizuje pokazy filmowe dla osób niepełnosprawnych - zwłaszcza niewidomych i głuchoniemych, pod hasłem Kultura bez barier. To projekt kulturalno-edukacyjny, którego głównym celem jest popularyzacja dorobku filmowego polskich twórców wśród tej szczególnej grupy odbiorców oraz podniesienie wiedzy społeczeństwa na temat barier i ograniczonych możliwości w dostępie do kultury osób niepełnosprawnych. Dzięki temu przedsięwzięciu liczna grupa osób z dysfunkcjami wzroku oraz słuchu będzie miała okazję zapoznać się z polskimi filmami, dostosowanymi formą przekazu do ich potrzeb i możliwości. Produkcje filmowe z audiodeskrypcją oraz w języku migowym zostały wybrane spośród filmów konkursowych, a tematyką nawiązują do problemów i trudności, z jakimi w dzisiejszym świecie zmagają się osoby osób niewidomych i niedowidzących przygotowano pokaz z wykorzystaniem audiodeskrypcji, czyli narracji pozwalającej za pomocą dodatkowych opisów werbalnych na odbiór treści wizualnych, które w zwykłych warunkach są dla nich niedostępne. Dzięki tak wzbogaconemu przekazowi osoby z dysfunkcją wzroku mogą pełniej odbierać sztukę filmową. Projekt "Kultura bez barier" dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz ze środków Miasta Gdyni. POKAZ Z AUDIODESKRYPCJĄ "IMAGINE", reż. Andrzej JakimowskiPOKAZ W JĘZYKU MIGOWYM "CHCE SIĘ ŻYĆ", reż. Maciej PieprzycaKINOTEATRPokazy specjalne wyprodukowanych w tym roku spektakli telewizyjnych. "Bezdech" wyreżyserowany przez Andrzeja Barta to opowieść o Jerzym, światowej sławy polskim reżyserze, który wraca z Hollywood do ojczyzny, w której napotyka go wiele perypetii i nieoczekiwanych historii. "Moralność Pani Dulskiej" to adaptacja pesymistycznego i karykaturalnego dramatu Gabrieli Zapolskiej, będącego protestem przeciwko obłudzie w społeczeństwie mieszczańskim. Projekcje uświetnią spotkania z twórcami obu reż. Andrzej Bart, 75 minMoralność Pani Dulskiej, reż. Marcin Wrona, 87 minPORTRETYPodczas Festiwalu zaprezentowane zostaną trzy filmowe portrety twórców blisko związanych z festiwalem. Janusz Majewski to mistrz kina i wielokrotny laureat festiwalu. W tym roku w programie znalazły się jego mniej znane telewizyjne produkcje nawiązujące do gatunku fantastyki. W świeżo ukończonym dokumencie Stefana Szlachtycza Janusz Majewski przedstawi nam swoje filmowe credo. Zygmunt Samosiuk to legenda polskiej sztuki operatorskiej. Współpracował ze wszystkimi najważniejszymi twórcami polskiego kina lat 70. i 80., od Andrzeja Wajdy, przez Jerzego Kawalerowicza, Janusza Morgensterna, Janusza Majewskiego, Andrzeja Żuławskiego, po Piotra Szulkina. Dokument Adama Lewandowskiego przypomina jego sylwetkę i przybliża jego pracę widzom. Zmarły niedawno Yoram Golan był wieloletnim przyjacielem festiwalu i polskiej kinematografii. Przez dużą część życia zawodowego zarządzał Izrael Film Center, rozwijając przyjacielskie relacje z wieloma polskimi filmowcami. W filmie "Tam był kiedyś nasz dom" zaprasza nas na opowieść o swoich zamojskich korzeniach. "Sen jest życiem. Portret Janusza Majewskiego reżysera i... nie tylko", reż. Stefan Szlachtycz. "Niezależna republika Samosiuk", reż. Adama Lewandowskiego - film o Zygmuncie Samosiuku."Tam był kiedyś nasz dom...", reż. Ewa Szprynger - film o Yoramie KULTURAKultura to przestrzeń, w której żyjemy. To wspólnota, w której twórcy i odbiorcy nie istnieją bez siebie nawzajem. Legalna Kultura działa po to, aby uświadomić wszystkim, że sposób, w jaki korzystamy z kultury ma na nią ogromny wpływ. Promuje korzystanie z legalnych źródeł kultury i buduje świadomość społeczną w niezwykle ważnych kwestiach, takich jak: * wspólnota twórców i odbiorców kultury* promocja istniejących i wspieranie powstawania nowych, legalnych źródeł kultury* ochrona własności intelektualnej* budowanie świadomości odbiorców kultury w nowej, cyfrowej rzeczywistości* kreowanie mody na świadome uczestnictwo w kulturzeDzięki takim działaniom Legalna Kultura kształtuje poczucie odpowiedzialności za kulturę w cyfrowej rzeczywistości, a także tworzy i wzmacnia dobry obyczaj korzystania z legalnych źródeł w sieci i poza KRÓTKICH FILMÓW BIORĄCYCH UDZIAŁ W KONKURSIE "MASZ WPŁYW NA KULTURĘ" ODBĘDZIE SIĘ W TRAKCIE PROJEKCJI KONKURSU MŁODEGO MŁODYCH ZNANYCH ABSOLWENTÓW PAŃSTWOWEJ WYŻSZEJ SZKOŁY FILMOWEJ TELEWIZYJNEJ I TEATRALNEJSzkoła Filmowa w Łodzi obchodzi w tym roku 65. jubileusz. To olbrzymi kapitał wybitnych absolwentów, filmów i emocji. Na 38. FPFF w Gdyni wrócimy do Szkoły, w której pierwsze filmowe kroki stawiali Małgorzata Szumowska, Leszek Dawid czy Łukasz Barczyk. Zaprezentujemy etiudy kiedyś - studentów Wydziału Reżyserii łódzkiej Szkoły Filmowej, dziś - uznanych i cenionych twórców, których kolejne filmy wyczekiwane są przez publiczność kinową. Przypomnimy nominowaną do Oscara "Męską sprawę" Sławomira Fabickiego, nagrodzoną na MFF Cannes etiudę Jana Komasy "Fajnie, że jesteś" czy powstałe pod opieką pedagogiczną Krzysztofa Kieślowskiego "Przed zmierzchem", wyreżyserowane przez Grega Zglińskiego. W programie pojawią się także pierwsze szkolne produkcje Bodo Koksa, reżysera "Dziewczyny z szafy", Xawerego Żuławskiego, twórcy "Wojno polsko-ruskiej" i Borysa Lankosza, którego "Rewers" był triumfatorem FPFF w Gdyni w 2009 roku. Twórcy prezentowanych etiud spotkają się z festiwalową publicznością, opowiedzą o swoich wspomnieniach związanych z ICH Szkołą oraz o wkraczaniu w świat dorosłego GŁÓWNYW Konkursie Głównym zaprezentowanych zostanie 14 Bejbi Blues, reż. Katarzyna Rosłaniec, 105 min2. Bilet na Księżyc, reż. Jacek Bromski, 120 min3. Chce się żyć, reż. Maciej Pieprzyca, 107 min4. Drogówka, reż. Wojciech Smarzowski, 117 min5. Dziewczyna z szafy, reż. Bodo Kox, 89 min6. Ida, reż. Paweł Pawlikowski, 80 min7. Imagine, reż. Andrzej Jakimowski, 105 min8. Miłość, reż. Sławomir Fabicki, 110 min9. Nieulotne, reż. Jacek Borcuch, 93 min10. Ostatnie piętro, reż. Tadeusz Król, 83 min11. Papusza, reż. Joanna Kos-Krauze, Krzysztof Krauze, 134 min12. Płynące wieżowce, reż. Tomasz Wasilewski, 93 min13. Układ zamknięty, reż. Ryszard Bugajski, 120 min14. W imię..., reż. Małgośka Szumowska, 101 min0Projekcjom będą towarzyszyły spotkania z twórcami SPOTKANIA, PREZENTACJE:WYKŁAD OTWARTY FRANZ RODENKIRCHEN: "Rola widowni w procesie budowy scenariusza" Franz Rodenkirchen jest światowej sławy pisarzem i niezależnym doradcą pisania scenariuszy. Od 2001 roku prowadził dział dramaturgii w berlińskiej agencji Script House. Jest także przewodniczącym selekcji w TorinoLabFilm i wykładowcą na Script & Pitch oraz na Berlinale Talent Campus. Ponadto jest doradcą scenariuszowym na targach koprodukcyjnych przy Sarajevo Film Festival, a także selekcjonuje projekty na Script Station. Konsultował scenariusze takich filmów jak "Grbavica", "Lourdes", "Kobiety bez mężczyzn", "Lore", "Dobre chęci", "Code Blue", "Leone" i "Salvo". Wiele projektów, w których tworzeniu brał udział, trafiło do konkursów festiwali w Cannes, Toronto, Berlinie i Sundance. Od 2013 roku przebywa na rezydencji w ramach Masters Programme w holenderskiej Akademii Filmowej w otwarty poświęcony jest dwóm koncepcjom widowni i temu, co się z nimi wiąże, zwłaszcza podczas budowy scenariusza do filmu. Opowiedzieć historię, to znaczy opowiedzieć ją komuś. Czy to pojedynczej osobie czy też całej masie ludzi - ktokolwiek próbuje opowiedzieć jakąś historię, pragnie również, by została ona usłyszana. Film jest medium masowym, więc dla nas jest oczywistym, iż nie będzie tu pojedynczego odbiorcy, lecz zwrócimy się do wielu osób: często wspominanej widowni. Warto przyjrzeć się bliżej, temu jak stosuje się ten termin. W końcu całkiem sporo nieporozumień przy pisaniu scenariuszy oraz ocenie projektów filmowych powstało przez niejasne użycie słowa "widownia".Współorganizatorem warsztatów i wykładu jest Media Desk SCENARIUSZOWY: FRANZ RODENKIRCHEN (Lista zamknięta)Podczas warsztatu, sześciu twórców filmowych, wspólnie ze swoimi producentami, będzie pracowało nad rozbudową swoich scenariuszy filmowych pod okiem wykładowcy sztuki pisania scenariuszy Franza Rodenkirchena. Oprócz informacji zwrotnej ze strony wykładowcy, celem oraz metodą warsztatu jest umożliwienie twórcom przyjrzenie się, niczym w lustrze, swoim postępom w pracy nad scenariuszem poprzez obserwację i udział w pracach kolegów. Z tego powodu, warsztat zostanie przeprowadzony w grupach, po trzy projekty każda. Wewnętrzna sesja pitchingowa z udziałem całej grupy posłuży jako dodatkowa informacja zwrotna i narzędzie pracy nad "BURZA PRZED CISZĄ" - Marcin Bortkiewicz / produkcja: STUDIO FILMOWE TOR- "CÓRKI DANCINGU" - Robert Bolesto, Agnieszka Smoczyńska /produkcja: WFDiF- "GŁODNA" - Katarzyna Klimkiewicz- "MAŁY CZARODZIEJ" - Magdalena Łazarkiewicz, Katarzyna Terechowicz / produkcja: MEDIA BRIGADE- "TANIEC DLA PSA" - Katarzyna Bonda, Marcin Wrona, Marcin Skóra / produkcja: MAGNET MAN FILM- "TOTEM" - Jakub Charon / produkcja: AKSON STUDIOWspółorganizatorem warsztatów i wykładu jest Media Desk MISTRZOWSKIE - ANATOMIA SCENY"Anatomia sceny" to rzadka okazja, by w ciągu godzinnego spotkania nauczyć się języka kina na przykładzie wybranej sceny ze znanego filmu. Mistrz kina. Klasyczny film. Klasyczna scena. Te trzy stwierdzenia opisują właśnie lekcję filmu pod nazwą "Anatomia sceny". Mistrzowie kina przedstawią wybraną scenę lub kilka scen z własnego filmu i na naszych oczach rozłożą je na czynniki pierwsze, wyjaśniając wszelkie aspekty filmowe i pozafilmowe, które spowodowały, że sceny mają akurat taki kształt."DRESZCZE" - Wojciech Marczewski; wtorek, 10 września 2013, godz. 17:00"MAGNAT" - Filip Bajon; czwartek, 12 września 2013, godz. 17:00"MILCZENIE" - Kazimierz Kutz; piątek, 13 września 2013, godz. 17:00Warsztaty Mistrzowskie dofinansowano ze środków Narodowego Centrum Kultury w ramach Programu Narodowego Centrum Kultury - Kultura - - JAK TO SIĘ ROBI? W ramach 38. GFF przeprowadzona zostanie seria spotkań, podczas których zaproszeni reżyserzy oraz operatorzy opowiedzą o tajnikach swojej pracy oraz wyjaśnią jak powstawała produkcja filmowa. Widzowie będą mieli okazję poznać narzędzia oraz techniki, jakimi posłużyli się twórcy przy kreowaniu swojego filmowego świata. "Jak to się robi?" to lekcja kina dla tych, którzy chcą zajrzeć za kulisy najnowszych polskich produkcji:"WARSZAWA 1935" - prowadzenie: Tomasz Gomoła, Ernest Rogalski"THE BIG LEAP" - prowadzenie: Kristoffer Rus, Krzysztof Rus, Filip Kaczorek"SZTUKA ZNIKANIA" - prowadzenie: Bartosz KonopkaSPOTKANIE Z J. ZABŁOCKIM -ORGANIZACJA PRODUKCJI FILMU FABULARNEGO"Organizacja produkcji filmu fabularnego w Polsce" Michała J. Zabłockiego to pierwsza od 30 lat na rodzimym rynku wydawniczym książka będąca kompendium wiedzy o produkcji filmu fabularnego w polskich realiach. O książce rozmawiać będziemy z jej autorem - Michałem J. Zabłockim - wieloletnim kierownikiem produkcji, producentem wykonawczym i scenarzystą, a także felietonistą branżowym i wykładowcą. Na stoisku Wydawnictwa Marzec - wydawcy publikacji, będzie można nabyć jego dotychczasowe spotkania i stoiska jest Wydawnictwo KURS KRYTYKI FILMOWEJ - WARSZTAT Z ANDRZEJEM KOŁODYŃSKIMTroje laureatów konkursu "Kurs za recenzje" podczas 38. Gdynia - Festiwal Filmowy będzie pisać recenzje filmów konkursowych. Mistrzowski Kurs Krytyki Filmowej jest drugim etapem konkursu, który przygotował i poprowadzi Andrzej Kołodyński - redaktor naczelny miesięcznika "Kino" i prorektor Warszawskiej Szkoły organizuje Studio Munka - SFP wspólnie z miesięcznikiem "Kino".STUDIO FESTIWALOWE TELEWIZJI KINO POLSKANa najważniejszym festiwalu polskiego kina nie może zabraknąć Telewizji Kino Polska. W tym roku w Gdyni stacja otwiera swoje studio festiwalowe. Na pierwszym piętrze Centrum Gemini w klimatycznej scenografii przed kamerą Telewizji Kino Polska usiądą najważniejsi polscy filmowcy. Festiwal, który przez lata nadawał ton polskiej kinematografii, to dobra okazja, by zapytać ich nie tylko o premiery i filmy konkursowe, ale też wrócić pamięcią do starszego kina. W rozmowie z dziennikarzami Magdaleną Juszczyk i Łukaszem Czapskim goście studia opowiedzą o swoich doświadczeniach ze Złotymi Lwami, współpracy z innymi artystami kina, a także emocjach towarzyszących debiutowi. A że na festiwalach chodzi także o spotkania, wszystkie wywiady będą się odbywały z udziałem "NOWY PRZYSZŁOŚCIOWY MODEL PRODUKCJI FILMÓW FABULARNYCH DLA DEBIUTANTÓW. CZY MOŻNA ZA TAKIE SAME PIENIĄDZE WYPRODUKOWAĆ DWA RAZY WIĘCEJ FILMÓW?"W przemyśle istnieje powiedzenie: zarządzanie ryzykiem kosztuje a jego brak jest jeszcze bardziej kosztowny. Światem wstrząsają kryzysy, produkcją przemysłową rządzi optymalizacja kosztów, cięcia budżetowe wprowadzają rządy państw. Tymczasem w świecie audiowizualnym - produkuje się w niewydajnym systemie, który się nie zmienia. Rewolucja technologiczna nie ma wpływu (albo ma mały) na system produkcji dzieł audiowizualnych, chociaż teoretycznie powinna zwiększyć jego efektywność. Spotkanie poprowadzi Sławomir spotkania jest Fundacja Film Spring Open, która zajmuje się filmem młodym i debiutującymi twórcami. SEMINARIUM "POKAZ FILMU, KTÓREGO NIE MA"Seminarium dotyczące archiwizacji cyfrowej współczesnej polskiej produkcji filmowej. Jak zabezpieczyć kopie cyfrowe filmu? Czy dyski na półce są bezpieczne? Seminarium Cyfrowego Repozytorium Filmowego, poświęcone temu, co i jak archiwizować cyfrowo, aby współczesne filmy miały szansę stać się klasyką. W Polsce powstaje rocznie około 100 filmów krótko- i długometrażowych. Każdy z nich po zakończeniu okresu dystrybucji trafia prędzej czy później na półkę. Ale czy ktoś zastanowił się nad tym, co znajdzie na tej półce za 5 lat? Światowa kinematografia przeżywa rewolucję technologiczną, w której efekcie to, co kiedyś było światłoczułe, dziś staje się cyfrowe. A co będzie jutro z tym, co dziś jest tylko cyfrowe? Zapraszamy na Seminarium Cyfrowego Repozytorium Filmowego, poświęcone temu, co i jak archiwizować cyfrowo, aby współczesne filmy miały szansę stać się klasyką. Organizatorem wydarzenia jest Cyfrowe Repozytorium Filmowe, a partnerami: Pomorska Fundacja Filmowa w Gdyni (producent festiwalu), Krajowa Izba Producentów Audiowizualnych, KPD, Telewizja Kino MYŚLIŃSKIWydawnictwo prezentować będzie podręczniki dla scenarzystów autorstwa Lindy Seger "Doskonalenie Dobrego Scenariusza" oraz "Scenariusz dla zaawansowanych. Jak osiągnąć poziom oskarowy", który w Gdyni będzie miał swoją PROMOCYJNE Z AUTORKĄ KSIĄŻKI "SERCEM W DWÓCH KRAJACH" - JANINĄ JANUSZEWSKĄ - SKREIBERGKsiążka "Sercem w dwóch krajach. Norwesko-polskie pejzaże Kulturalne" to uzupełniony i zaktualizowany przekład wydanej w Norwegii pracy "Med hjertet i to land. Norsk-polske kulturforbindelser". Przedstawia bogatą panoramę związków kulturowych, jakie istniały i wciąż są nawiązywane między środowiskami twórczymi Polski i Norwegii. Gwarantem rzetelności zawartych informacji jest znakomita autorka, Janina Januszewska-Skreiberg, spod której pióra wyszła już znana polskiemu czytelnikowi pozycja "Od Ibsena do Twardowskiego. Polsko-norweskie pejzaże Kulturalne". Autorka Sercem w dwóch krajach obszernie omawia związki polskiej kinematografii z norweską twórczością filmową. Prezentuje sylwetki najznamienitszych polskich reżyserów, między innymi Romana Polańskiego, Andrzeja Wajdy, Krzysztofa Kieślowskiego, Agnieszki Holland, Andrzeja Munka, Wojciecha Jerzego Hasa oraz wielkich twórców norweskich Haakona Sandøya, Pettera OSIĄGNIĘĆ DLA ŚWIATA FILMU - PREZENTACJA ORAZ WARSZTATPodstawowym, przewodnim celem projektu jest optymalizacja funkcjonowania ludzi filmu w życiu zawodowym i osobistym - w tym studentów szkół filmowych i teatralnych. Na festiwalu autorzy szerzej zaprezentują swoje działanie podczas specjalnego wykładu oraz poprowadzą warsztaty PWSFTVITZ okazji swojego jubileuszu, łódzka PWSFTviT w Parku Rady Europy postawi KontenAIR, w którym podczas trwania festiwalu będą odbywać się różne wydarzenia - spotkania, prezentacje, projekcje filmów młodych twórców oraz stanie stoisko wydawnicze fotodrom, w którym każdy będzie mógł zrobić sobie ŚWIATŁOCZUŁA. MALOWANIE ŚWIATŁEMPolska Światłoczuła to projekt Doroty Kędzierzawskiej i Arthura Reinharta, którzy docierają do niewielkich, zapomnianych i niemal niewidocznych miejsc na mapach, gdzie urządzają̨ projekcję filmów, po których można spotkać́ się̨ i porozmawiać́ z jego twórcami. Polska Światłoczuła przyjedzie do Gdyni ze specjalnym zaopatrzeniem - samochodem, w którym każdy będzie mógł spróbować "malowania" światłem (zdjęcie będzie można zabrać do domu). Do przygody dołączają̨ młodzi ambitni zdolni ludzie - operatorzy, reżyserzy - wolontariusze. Uczą̨ się profesjonalnie robić́ film, mają szansę na głębszą̨ rozmowę̨ z twórcą. Festiwal kina to właściwie festiwal światła. Światła w ciemności. Dopiero w zupełnej ciemności światło rzucone z projektora na ekran daje obraz. Pierwsze urządzenia, które stwarzały iluzję ruchu obrazu, to camera obscura i laterna magica, czyli po prostu ciemny pokój i magiczna latarnia. Pierwszy jest prototypem aparatu fotograficznego. Ciemny, w środku z dziurką, przez którą wpada światło. Gdy wstawić tam kliszę, jej obraz zobaczymy na przeciwległej ściance. Podobnie działała latarnia. Światło ożywia Animation Work Station to stanowisko do animacji malowanej, urządzenie, które rozdziela role malarza od animatora i systematyzuje proces animacji. W Teatrze Muzycznym będzie można z bliska przyjrzeć się jak PAWS jest Break-Thru EDUKACYJNE DLA DZIECI POLSKIEGO INSTYTUTU SZTUKI FILMOWEJStudio Filmoteki SzkolnejStudio Filmoteki Szkolnej Grupa licealistów z trójmiejskich szkół pod kierunkiem profesjonalistów zrealizuje reportaże z Festiwalu. Filmy dostępne będą na stronie reportażuWarsztaty dla młodzieży z trójmiejskich szkół oraz publiczności festiwalowej poprowadzą specjaliści: operator, montażysta oraz animatorzy zajęć dziennikarskich i ćwiczeń z autoprezentacji. Debaty filmowe "Skrytykuj!"Po projekcjach wybranych filmów zapraszamy do udziału w debatach, które poprowadzą Kaja Klimek i Błażej Hrapkowicz. Uczestnicy spotkań będą mogli podzielić się opiniami na temat omawianych filmów. Debaty stanowią kontynuację akcji "Skrytykuj!" promującej świadomą dyskusję o kinie. MasterclassySpotkania z Mistrzami Sztuki Filmowej dla publiczności festiwalowej i młodzieży z trójmiejskich szkół poprowadzi krytyk Jacek Dziduszko. Zaproszeni reżyserzy zastanowią się wspólnie z uczestnikami nad zagadnieniami kluczowymi dla ich Polski Instytut Sztuki FilmowejPartnerzy: Pomorska Fundacja Filmowa, Fundacja Dobrego OdbioruMecenasem działań edukacyjnych na 38. Gdynia - Festiwalu Filmowym jest Bank PKO I DEBATY:FORUM STOWARZYSZENIA FILMOWCÓW POLSKICHGdyńskie fora Stowarzyszenia Filmowców Polskich od lat są miejscem gorących dyskusji na temat najistotniejszych zagadnień dotyczących środowiska filmowego. Poza przedstawieniem bieżącej działalności i nowych przedsięwzięć Stowarzyszenia, motywem przewodnim tegorocznego forum będą zmiany legislacyjne - w ustawodawstwie polskim i światowym - dotyczące rynku audiowizualnego oraz działań związanych z ochroną własności LOKALNE HBO POLSKA 2013/2014. PREZENTACJA PLANÓW PROGRAMOWYCH STACJIKonferencja prasowa HBO Polska prezentująca najnowsze lokalne produkcje na 2013 i 2014 rok. O premierowych serialach i filmach dokumentalnych opowiedzą ich twórcy i aktorzy. DEBATA: "WIDZ FILMOWY=WIDZ KINOWY? KTO, GDZIE I JAK OGLĄDA POLSKIE FILMY?"W dobie technologicznej rewolucji zmieniają się przyzwyczajenia widzów. Kim jest dzisiejszy widz polskiego kina? Gdzie, jak i czy w ogóle ogląda polskie filmy?Organizatorem debaty jest Narodowe Centrum Kultury, Polski Instytut Sztuki Filmowej oraz Pomorska Fundacja Filmowa w Gdyni, producent Gdynia - Festiwal I UKRAINA, MOŻLIWOŚCI KOPRODUKCJIForum koprodukcyjne, którego organizatorami są Polski Instytut Sztuki Filmowej, Gdynia - Festiwal Filmowy oraz Motion Picture Association of Ukraine, będzie pierwszą platformą wymiany doświadczeń polsko-ukraińskich w sferze produkcji filmowej. Projekty, o których będzie mowa na forum znajdują się na różnych etapach produkcji. Prezentujący je producenci mają nadzieję na profesjonalną informację zwrotną ze strony polskich KINEMATOGRAFII - WYSTAWA POŚWIĘCONA AGNIESZCE HOLLANDEkspozycja przygotowana przez Muzeum Kinematografii w Łodzi poświęcona jest Agnieszce Holland - jednej z najwybitniejszych postaci kina, słynnej reżyserce filmowej i teatralnej, autorce scenariuszy do własnych filmów oraz Krzysztofa Zanussiego, Andrzeja Wajdy, Krzysztofa Kieślowskiego. Wystawa prezentuje dorobek filmowy Agnieszki Holland, która sławę i popularność zawdzięcza filmom "Aktorzy prowincjonalni", "Gorączka", "Gorzkie żniwa", "Europa Europa", "Olivier, Olivier", "Tajemniczy ogród", "Całkowite zaćmienie", "Plac Waszyngtona", "Trzeci cud", "W ciemności".Bogata dokumentacja fotograficzna to przede wszystkim pochodzące z archiwum rodzinnego Agnieszki Holland zdjęcia z czasów dzieciństwa, młodości, z planów filmowych, uzupełnione materiałami z archiwów prywatnych Adrzeja Wajdy, Jacka Petryckiego, Krystyny Krauze oraz Jerzego Kowalskiego i Andrzeja Koszyka - kolegów z okresu studiów w Pradze. Większość jest pokazywana po raz pierwszy. Materiały fotograficzne i filmowe udostępniły także HBO, SF Zebra, SF Tor, Solopan, Apple Film Productions, Best Film, Agencja Artystyczna Partus oraz wiele instytucji filmowych z zagranicy, British Film Institute w Londynie, CCC Filmkunst GmbH w Berlinie, Deutsche Film Institut we Frankfurcie, FAMU w Pradze, Deutsche Kinemathek w Berlinie. Na wystawie można obejrzeć także plakaty do filmów Agnieszki Holland wydane na całym świecie: japońskie, koreańskie, amerykańskie, niemieckie, włoskie, czeskie, izraelskie, polskie i francuskie. Wystawie towarzyszy publikacja "Polska. Europa. Świat - twarze Agnieszki Holland", wydana w wersji Polsce wystawa jest prezentowana po raz pierwszy na 38. Gdynia - Festiwalu wystawy: Muzeum Kinematografii w ŁodziKuratorzy: Krystyna Zamysłowska, Piotr KuleszaKonsultacje: Irena Rybczyńska-Holland, Krystyna KrauzeOpracowanie plastyczne wystawy: Sławomir BitPartnerzy główni: Stowarzyszenie Filmowe KinoArt w Łodzi, Filmoteka Narodowa w Warszawie Dofinansowanie: Polski Instytut Sztuki FilmowejPatronat honorowy: Bogdan Zdrojewski, Minister Kultury i Dziedzictwa NarodowegoWspółorganizator prezentacji w Polsce: Miasto FOTOGRAFII "PORTRETY" HENRYKA PIETKIEWICZAWystawa prezentująca fotograficzne portrety osób związanych z polską kinematografią. Autor zdjęć przedstawia uwiecznione na nich postaci w charakterystycznym stylu wykorzystującym bliskie plany i skupiającym uwagę na emocjach. UŚMIECHNIJ SIĘ - ZBIÓR "UŚMIECHNIĘTYCH AUTOGRAFÓW" MARKA WYSOCZYŃSKIEGOFestiwal Polskich Filmów Fabularnych, jak co roku uśmiecha się filmowo do dzieci. Marcin Władyka, twórca tegorocznego plakatu, stworzył jego specjalną uśmiechniętą wersję, na której zbierane będą "uśmiechnięte autografy" gości 38. GFF. Uśmiechy zbierać i prezentować przez cały festiwalu będzie twórca Światowego Archiwum Uśmiechów, Marek Wysoczyński. Ponadto, mali pacjenci szpitala miejskiego w Gdyni rysować będą uśmiechy wraz z Prezydentem Miasta Gdyni Wojciechem Szczurkiem i .... o tym, sza, niech dla dzieci będzie niespodzianką, kto ze świata filmu polskiego przybędzie do

dodatkowa pozycja na festiwalu filmowym